Una Edición más de la Tradicional Noche Flamenca 2026 en el Patio de la Cafeteria San Francisco de Toro- Zamora, con la presentación de los artistas al cante flamenco de Maria Jesús Bernal, Samuel Serrano y Ezequiel Zacarias acompañados a la guitarra respectivamente de Antonio Carrión, José Galvez y Paco Léon con la colaboración a las palmas de Edu Gomez y Naim Real. que en esta noche del sabado 29 de Agosto 2026, patrocinados por el Excmo Ayuntamiento de esta localidad junto con otras empresas colaboradoras, fueron los escogidos para llevar a buen termino el evento, consiguiendo como es habitual reunir a aficionados y público general del lugar y provincias limitrofes, asiduos asistentes todos los años a la llamada del arte flamenco y sus artistas, con una foro completo.
Con un buen ambiente, y mucha expectación dado el elenco de artistas escogidos muy conocidos por la afición de estos lugares, ya que todos ellos han actuado en fechas anteriores en diferentes localidades y espacios de la provincias de Zamora, Valladolid y otras más. Sobre las 22 hs el público fue ocupando el recinto a la espera de los pocos minutos que faltaban para dar comienzo el festival, asi se presentaba minutos antes a la presentación del inicio del Festival.
El Patio de la Cafeteria San Francisco minutos antes del comienzo
Siguiendo el orden de presentación por la maestra de ceremonias después de unas palabras mencionado la figura del fallecido recientemente joven guitarrista Miguel Salado, conocido y querido en estas tierras a quien todos los artistas dedicaron unas palabras de reconocimiento, fué el turno del guitarrista Antonio Carrión, quien abrió el recital interpretando unas bulerias de concierto a la guitarra para escu char, dedicadas a la memoria de Miguel Salado, con la participación y colaboración de los palmeros Edu Gómez y Nain Real.
Así sonaron, en esta noche flamenca las bulerías intepretadas por Antonio Carrión, consiguiendo al final una gran ovación por parte del público asistente.
Antonio Carrión, acompañado por sus palmeros interpretando unas bulerias de concierto
Edu Gómez es un
destacado palmero y percusionista de origen gaditano que cuenta con una sólida trayectoria dentro del mundo del flamenco. Es muy reconocido por su precisión y compás, lo que le ha llevado a colaborar de forma habitual con grandes figuras de la escena actual y en eventos de prestigio
Forma parte de elencos de máxima categoría. Por ejemplo, ha trabajado como palmero oficial acompañando a grandes maestros del cante como El Pele en ciclos de gran prestigio en el Teatro Real de Madrid.
Destaca por llevar la esencia de Cádiz en su forma de tocar el cajón y ejecutar las palmas, colaborando asiduamente en festivales de verano y espectáculos de la zona como El Faro Flamenco.
Naim Real es un reconocido palmero y percusionista gaditano nacido en el emblemático Barrio de Santa María, una de las cunas principales del arte flamenco en Cádiz.
A nivel profesional, destaca como uno de los palmeros más solicitados para acompañar el cante de grandes figuras actuales del flamenco.
Se crió en los camerinos y el entorno de la célebre Peña Flamenca La Perla de Cádiz, lo que le otorgó un sentido del ritmo y del compás nativo y muy depurado.Ha trabajado dando soporte de palmas y compás a cantaores de la talla de Ezequiel Benítez, Alonso Rancapino y Jesús Méndez, entre otros grandes exponentes.Además de su faceta como palmero y corista en grabaciones y directos, trabaja la percusión flamenca. Ejerce un papel activo en la conservación del género como productor y promotor tanto en la Peña La Perla de Cádiz como en la plataforma de los Jóvenes del Barrio Santa María.

María Jesús Bernal. natural de La Puebla de Cazalla ,localidad por la que junto a la gran afición flamenca y artística de su familia, y grandes maestros artistas como José Menes, Diego Clavel, Raul montesinos o Manuel rubito Hijo entre otros; fueron sus primeros suspiros y referencias jondas, para su primeras composturasen el ejercicio del dificil arte del cante flamenco. La figura de Tomás Pavón otorga entre sus maestros un lugar especial, una inspiración más personal que empuja sus aspiraciones en cuanto al modo de sentir, vivir y mirar la música así como guiar sus pasos. Los primeros soníos fueron el cante gitano de Perrate de Utrera, Fernanda de Utrera, la cabalidad y maestría de Antonio Mairena y Canela de San Roque ; la genialidad de Camarón de la Isla y el compás de jerezanos como El Torta y Terremoto de Jerez.En ellos encuentrta la forma de expresión muy tempranamente cuando los lápices y las libros se me resbalaban de entre sus dedos. Esta artista transmite la esencia del flamenco y el vínculo entre música y sentimiento.Devota del pellizco y la fuerza salvaje, amiga de lo jondo y lo verdadero, ofrece con ello una mirada más cercana y auténtica que conecta con quienes disfrutan del flamenco en todas sus expresiones. Por ello quiere cantar y sentir, para transmitir y vivir con ello ante quien quiera sentarse en silencio, mientras busca la sangre y la tierra en su voz desde sus adentros. No la gustan las mentiras y pelea por lo natural y lo sincero. Esa es su pelea, su sueño.Cantaora de selvas y ayeos, de vuelos que quiebran silencios. y así fue su cante en esta noche de especial arte flamenco.
Finalizada la actuación de Antonio Carrión, fue el turno de la joven cantaora Maria Jesús Bernal que comenzo cantando un cante por solea como dedicatoria y recordatorio a Miguel Salado. Con voz potente, y sones añejos, esta cantaora se entrego totalmente en la interpretación desde el primer instante dejando clara su pelea en el cante y su intención de agradar. Bien acompañada siempre bajo la dirección musical de Antonio Carrión arropando en los cierres el cante con justos y precisos acordes y variadas falsetas complementos musicales en los interludios y decansos de voz. Asi sono su solea.
Maria Jesús Bernal acompañada por Antonio Carrión
A la solea siguieron estilos como Tientos Tangos, Seguiriya, y Bulerias con fandango Natural para finalizar su presencia en el escenario. muy aplaudida en todas sus interpretaciones.
Con estas bulerías al más puro estilo, en donde se pusieron de manifiesto el excelente ritmo y acompañmiento de las palmas a compás de las bulerías de los palmeros Edu y Naím que en todas sus intervenciones supieron ajustar el ritmo para embellecer de forma sobresaliente todas su intervenciones en colaboración con los tres cantaores de la noche.
De esta manera sonaron las bulerías de Maria Jesús Bernal, plenas de poderio en la voz y con total entrega en la interpretación, despedida con una gran ovación por parte del público.
María Jesús Bernal por bulerías
Después de est intervención la presentadora oficial dió paso al siguiente artista, que fue recibido con grandes muestras de interes y aplusos por parte del público. Si, María Jesús derrocho fuerza y entrega, Samuel Serrano dada sus cualidades especiales de voz y forma de interpretar, se esperba de el lo propio en la constante lucha con los cantes, como no podía ser menos no defraudo.
Samuel Serrano (Chipiona, Cádiz, 1994) es uno de los cantaores de flamenco jóvenes más reconocidos y con mayor proyección internacional del panorama actual. Posee una voz negra y cruda que evoca a los grandes maestros de la estirpe de Los Agujetas, Juan Talega o Chocolate. Su carrera profesional despegó bajo el apadrinamiento del legendario guitarrista y productor musical Paco Cepero, quien descubrió su talento a los 16 años.
Su primer trabajo discográfico, titulado Dos Caminos (producido por Paco Cepero), obtuvo una nominación al mejor álbum de música flamenca en los Latin Grammy Awards.
Destaca por su dominio del cante ortodoxo y su capacidad para ejecutar con maestría tanto palos solemnes (como la soleá) como cantes veloces (como las bulerías).
Además de interpretar el flamenco clásico, ha desarrollado su faceta como compositor en piezas y sencillos recientes como Seré Flamenco o Bulerías al Niño Lucas.
Con ganas de agradar y dar todo el arte del que es capaz, como así lo manifesto Samuel nada más pisar las tablas del escenario, y tras mencionar como fue general a la persona de Miguel Salado al que dedico su actuación.
En esta noche flamenca, Samuel estuvo acompañado por la guitarra mágica del maestro José Gálvez.
José Gálvez es un reconocido guitarrista, cantautor y productor de flamenco nacido en el emblemático Barrio de Santiago de Jerez de la Frontera. Pertenece a una importante estirpe gitana y cantaora, lo que le otorga un profundo arraigo a las raíces más puras del arte jondo, combinando de forma única el toque, el cante, la composición y la poesía.
Su carrera se caracteriza por una notable versatilidad y colaboraciones de primer nivel:
Considerado un niño prodigio, comenzó a tocar a los 5 años y debutó como profesional en Jerez a los diez. A los 13 años ya realizaba giras europeas como guitarrista.
Ha acompañado a figuras clave de la danza y la música como Joaquín Cortés, Manolo Sanlúcar, Mario Maya y Gerardo Núñez. También destaca su estrecha y aclamada trayectoria al lado de la cantaora Mayte Martín, a quien acompaña habitualmente en directo en espectáculos como "Arqueología de lo puro",
Su toque sobresale por un dominio absoluto del compás (especialmente en palos como la bulería, la soleá y los tangos). Heredero de las enseñanzas tradicionales y la escuela moderna de Paco de Lucía, concibe la guitarra como un arte de servicio para dialogar y realzar el cante.
Más allá de las seis cuerdas, gestiona su propia escuela (Bajañí), dirige proyectos audiovisuales y publica su propia música en plataformas como su perfil de Spotify o su canal de Instagram @duendejosegalvez. Siguiendo con el recital y el turno de Samuel, est, tras un saludo al publico y unas breves palabras, dió comienzo su actuación interpretando unas alegrías de su tierra, con la colaboración especial de los palmeros, que desde el primer compás hicieron gala de su buen hacer empastando con el soniquete del maestro Gálvez en perfecta concordancia en el ritmo y el compás no esento de silencios y contratiempos que hicieron las delicias del público. Como se puede observar en esta grabación...
Samuel Serrano por alegrías
Continuo con estilos como no podía ser menos, la seguriya, sabedor como sus compañeros de la gran afición clásista de esta tierra a la cuel dedico este estilo, siguiendo con una tanda de fandangos, sus ya conocidas sevillanas flamencas para escuchar, y para finalizar su presencia en el escenario unas bulerías. Este cantaor imprime a su interpretación una feroz y constante lucha hasta llegar a un grado extremo de pelea constante, teniendo en cuenta su voz ronca y dura, llega a veces a la extenuación en la forma de transmitir su sentir para hacer llegar al publico toda su naturaleza artistica, retorciéndose en las formas con quejios que salen de lo más profundo ser, por lo que su interpretación no de ja de ser un poema de constante dolor y queja arrastrando a veces al público a sentir una sensación de especial inquietud,. consiguiendo con ello levantar una gran ovación al finalizar el cante.
Samuel Serrano, Sevillanas flamencas para escuchar
Despedido con una gran ovación, se procedio a dar unos minutos de descanso, tras los cuales la presentadora anunció la presencia de Ezequiel Benitez acompañado por su guitarrista Paco León con la colaboración de los palmeros de la noche.

Ezequiel Benítez es un reconocido cantaor y compositor de flamenco español, nacido en 1979 en el emblemático barrio de Santiago de Jerez de la Frontera, cuna de grandes figuras del arte jondo. Es ampliamente considerado uno de los grandes baluartes del cante ortodoxo y directo al alma, destacando tanto por su capacidad de salvaguardar la pureza de la escuela jerezana como por aportar sus propias letras e ideas creativas.
Hijo del célebre flamencólogo y profesor Alfredo Benítez, Ezequiel creció inmerso en una dinastía artística. Se subió por primera vez a un escenario con apenas 14 años. A lo largo de sus tres décadas de carrera, ha acumulado importantes reconocimientos, como el Premio de Jóvenes Valores de Jerez (1997), el Yunque Flamenco de Cataluña (1999), y el galardón al Mejor Artista Flamenco del Año en los Premios Andalucía de la Música (2020).
Además de intérprete en los festivales más importantes de España, trabaja activamente como docente en la escuela de su tierra natal, el Instituto Internacional Ifi Jerez.
Su discografía destaca especialmente por una aclamada propuesta de rescate y reinterpretación temporal:
Sobrellevé (2008): Su primer álbum de estudio.Trilogía "Quimeras del Tiempo": Compuesta por Mi cante (2015), Recuer2 (2018) e Ilus3 (2020). Este último volumen le valió una histórica nominación a los Premios Grammy Latinos en la categoría de Mejor Álbum de Música Flamenca.
Lo que nadie ve (2026): Su obra de madurez estrenada en el célebre Festival de Jerez un disco autobiográfico que explora el sacrificio detrás de los escenarios. Además de su obra como cantaor, sus facetas de letrista y productor musical le han permitido firmar composiciones para otros artistas de renombre y ganar premios de autoría en el ámbito internacional.

Paco León (cuyo nombre real es Francisco León Gallardo) es un destacado guitarrista de flamenco español nacido en El Puerto de Santa María (Cádiz) en 1991. Es ampliamente reconocido en el circuito profesional por su madurez musical, virtuosismo técnico y por representar con gran maestría la rica tradición de la guitarra gaditana.
Comenzó su andadura en la guitarra con apenas 9 años bajo la tutela del maestro Antonio Villar.
Más tarde, pulió su técnica incorporándose a la prestigiosa academia del maestro jerezano José Luis Balao. A lo largo de su carrera ha trabajado de la mano de grandes figuras como el célebre guitarrista Paco Cepero, y acompaña habitualmente a cantaores de primer nivel como Ezequiel Benitez María José Santiago o Rancapino Chico.
Su talento ha sido galardonado en múltiples certámenes de prestigio en el ámbito flamenco:1º Premio del Certamen Andaluz de Jóvenes Flamencos (2011).2º Premio del XXIII Certamen Internacional de Guitarra Flamenca "Peña Los Cernícalos" en Jerez, un reconocimiento histórico que le entregó personalmente la leyenda de la guitarra Manolo Sanlúcar.2º Premio del III Concurso Internacional "Niño Ricardo" de Murcia.
Ezequiel Benitez como el resto de sus compañeros, menciono la figura del guitarrista Miguel Salado a quien dedico toda su actuación, comenzando su actuación cantando por solea. Este cantaor ha conseguido hacerse con un lugar importante en campo flamenco consiguiendo llegar a destacar como uno de los artistas mas importantes de la actualidad. Estudioso de los estilos, autor de sus propias letras, consiguiendo reelaborar estilos clasicos imprimiendo en ellos su personalidad creativa como se pude comprobar en esta solea en donde arranco los aplausos y los jaleos del público en las primeras letras de inicio del cante. Acompañado de forma excelente por Paco León, brillando con limpias falsetas y perfecto acompañamiento al cante, en perfecta armonia y justas respuestas a las melodías en las letras que Ezequiel ejercia a modo de pregunta.
A este primer estilosiguieron cantes por Alegrías, Fandangos naturales, Malagueñas y Bulerias para cerrar su participación dando paso a un fin de fiesta con la intervención de todo el elenco de artistas en el cual fueron participando uno a uno para errar el recital de una forma ya habitual en estos tipo de eventos flamencos.
Uno de los estilos a destacar en la interpretación de Ezequiel fue la Malagueña, estilo en el que ste cantaor supo imprimir su forma de hacer el cante preciosista, sublimando la interpretación, jugando con las melismas en la melodía a la vez que supo llegar al alma del sentimiento, con un acompañamiento dulce y bello a la vez en la guitarra de Paco Léón, momentos especiales en donde el "Duende flamenco" contagió al público que supo responder con una gran ovación como premio a una interpretación irrepetible que pocas veces suele ocurrir, y que magnifica a este Arte Flamenco, único y especial, por su exigencia en la interpretación. Todo un lujo, de esta forma Ezequiel dejo impresa su gran personalidad como artista.
las Malagueñas de Ezequiel Benitez
Ya para cerrar el recital de esta noche cargada de excelentes artistas que dejaron toda su alma en la interpretación, sabedores de la importancia de esta noche flamenca en la que se suelen reunir y acercar a la gran mayoria de aficionados de varias de las provincias de Castilla y León y parte de un público general atraidos por la importancia que ha adquirido esta Noche Flamenca; reclamados por la presentadora, cerraron con un fin de fiesta especial con las guitarras de acompañamiento de José Gálvez y Paco León demostrando sus conocimientos, empastando el toque mutuamente a la perfección con los tres cantaores, y como sorpresa el maestro Antonio Carrión en esta ocasión participo mostrando al público su faceta como cantaor. En este final por bulerías abrio el cante María Jesús Bernal, cediendo el escenario a los sucesivos participantes con la intervención al baile de los palmeros Edu Gomez y Naim Real dejando unas graciosas "pataitas" por bulerías, consiguiendo un fin de fiesta improvisado con cierto orden y gracia, que el publico agradecio con continuos jaleos y una gran ovación de despedida.
fin de fiesta por bulerias
Una gran noche de buen flamenco en donde compartieron escenario tres artistas al cante, diferentes pero únicos en su forma de entender y interpretar el cante, Fuerza, Coraje y Lucha, Templanza y Delicadeza fueron las lineas musicales. Tres maestros en la disciplina de acompañamiento al cante. Conocimiento y Recursos recordando el toque exquisito de Melchor de Marchena, Ritmo y Contratiempos al más puro estilo personal de Jerez, limpieza y Modernidad manteniendo el clasicismo. Todo un despliegue de grandes actitudes artisticas en los tres maestros de la guitarra, un lujo para los sentidos. Perfecto acompañamiento y destreza en el compás y aplicación del ritmo en los diferentes estilos que requirieron la colaboración de las palmas para arropar el toque y el cante en su justa medida.
Todo ello, en un conjunto, logro una Noche Flamenca, que quedara grabada sin duda alguna en nuestro recuerdo, a la espera de que el proximo año se logre mantener para el disfrute de la afición, mantenimiento y divulgación del Arte Flamenco.
Desde este medio, solo queda agradecer a la dirección del evento, al Ayuntamiento de Toro y empresas colaboradoras, a si como a las personas que intervienen en ello, y extender la felicitación a todos los artistas que hicieron posible generar un recital de gran altura artistica.
Gracias.
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